在学习茶文化的道路上，历代茶画的学习是我们绕不过的台阶。不仅是作者生命情感的体现和表达更能让我们看到时代下风靡的审美趣味和生活。
《韩熙载夜宴图》不仅是中国传世十大名画之一，更是最具代表的茶画。《韩熙载夜宴图》通过一场完整的夜宴过程，为我们研究五代十国时的茶杯、茶几等提供了有力的证据。
这幅《韩熙载夜宴图》中，共有五个场景：
场景一：赏乐
《韩熙载夜宴图》画卷中的“听乐”场景全图这幅画从右往左一点点打开，首先映入眼帘的，是半张架子床蜷缩着一个人，从露出一头的琵琶来看，这位的身份估计也是歌伎。
“红袍帅哥”状元郎粲和主人公韩熙载你们注意看他的手，修长白皙，自然垂落于膝上。这说明他的状态极为放松，正准备享受这场音乐盛宴。
主人公韩熙载及其修长白皙的手此二人的坐姿很有意思，在唐宋以前，中国人都习惯席地而坐，到唐代开始逐步高坐起来，宋代以后，完成了从席地坐到垂足坐的转变。因此，他俩虽然坐在罗汉床上，但依然保留着席地坐的坐姿。
小炕桌的精致点心、碗盘注壶这画原作是五代画家顾闳中画的，可惜原作早已不知所踪，而此画的确出于南宋的一名无名氏画家之手，他是根据顾闳中的原本临摹的，还更改了一些细节，从衣冠服饰、家具器物上，都能看出些端倪。比如韩熙载的帽子，是北宋末年的东坡帽，准确地说叫“东坡巾”，这种帽子比较高，是苏东坡为了彰显自己孤高的个性而创造的，一直被文人推崇，这一时尚延续至南宋。此外，图中的美女们，梳的是宋代最流行的方额式发髻。这一切都说明，这幅画是后世临摹的。
图中女子的方额式发髻状元郎粲的一旁，坐在靠背椅上的是紫薇朱铣，官职相当于现在的秘书官。坐在靠背椅上的紫薇朱铣与他对坐的，是太常博士陈致庸，此人跟韩熙载一样，家里也养了十几个歌舞伎。据说韩公家的歌舞伎，最多时养了四五十个。都羡慕吧?
太常博士陈致庸传言韩熙载后来衣衫褴褛，弹着单弦唱着歌，挨家挨户，找之前的歌伎讨食吃，靠她们的救济过活。当然，这些都是传说，或者戏说，或者瞎说，可见古人也仇富。此时的韩熙载，实际上风光无限。
就在这时候，宾主皆望向一位将要弹琵琶的女子，她是管宫廷乐队的教坊副使李嘉明的妹妹，哥哥就坐在一旁。李嘉明平时调教的人，都是给南唐后主李煜演奏的，你想他妹妹的技艺能差的了么?李嘉明身边穿蓝衣的女子，正是当时著名的舞蹈家王屋山。没错，就是和著名的愚公移山的那座“王屋山”同名。这可能是她的艺名，那时候，当红的几位兴许都是山字辈儿的。
副使李嘉明的妹妹另外还有个细节，就是画卷中的好几个人似乎在拍手，其实不然，这是当时的一种礼节，双手对插，以表敬意，意思就是说：“请开始你的表演”。
场景二：观舞
《韩熙载夜宴图》画卷中的“观舞”场景全图这段暖场音乐会想必很成功，趁着这热乎劲儿，画卷的第二个场景“观舞”，就是由著名舞蹈家王屋山，给大家带来一段《六幺》。《六幺》舞盛行于唐宋，白居易《琵琶行》里就有一句“初为《霓裳》后《六幺》”。
王屋山身着长舞衣，背对着观众，侧露半个脸庞。微微抬起的右脚，正要踏下去，背后的双手，从下往两边分开，长袖飘起。真可谓“含苞待放”之时，让人遐想。假若画家把舞者完全舞开了的样子画下来，反而没了含蓄之美，画师高超的技艺莫过于此。正是这种美感，惹得韩公亲自伴奏，打起鼓来，一旁打板的是他的门生舒雅，其他人跟着，也拍起手来。仅仅是这一瞬间的描绘，就给了观者以亲临其境之感。
我们可以看到韩熙载在打的鼓——羯鼓。羯鼓是一种胡人的大鼓，现在民间仍有保留，打起来特别费力气，韩熙载用鼓锤的节点来为王屋山伴奏。
场景三：小憩
其实这里的第三段应该接的是第一段，这里的韩熙载正在洗手，这里的韩熙载穿着深色的衣服一边清理手上的脏东西一边和郎粲交流说：“下一场，该我去打鼓了”。
场景四：清吹
清吹《韩熙载夜宴图》画卷中的“清吹”场景全图接着，第四段“清吹”开演了，五位歌女吹箫合奏。这里的韩熙载只身穿一个内衣，可能是因为打完鼓太热的缘故，就把黄色的休闲服也脱了。历史上有不同的解读韩熙载生活随意的样子，或因为自己随性，或害怕南唐后主的猜疑，所以这里的第四段接的是第二段。
场景五：宴归
这一段描绘了宴会结束，宾客们陆续离去的场景。韩熙载站在两组人物的中间，伸出左手呈摆手状，好像在说“不”字。
当然也有不同的看法，夜宴如果要结束的应该是：从右边往左边走，但这里给人的感觉是从左边往右边走变成了一个圆。夜宴的晚上这些男男女女的贪嗔痴爱，韩熙载的表情却是一种超然之态，或许是韩熙载经历了太多人事的沧桑。我们也发现韩熙载身上有一个鼓锤，身上穿着黄色的衣服，就发现这一段应该接在第一段。韩熙载的动作和表情也有点像宗教的开示，好像给人一种镜花水月的告白。
(来源：天下茶友网)
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